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HANS MEMLING
Hans Memling nació en Slingenstadt, cerca de Mayence. La fecha de su nacimiento es discutible, aunque se toma un acuerdo para situarlo entre 1435 y 1440. También se tiene poca información sobre su formación. Es posible que haya recibido la enseñanza de S. Lochner en Alemania. Se imagina que el haya tenido relación con Van der Weyden. De todas formas las obras de este último lo influenciaron.
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La Virgen con el niño entre Santiago y San Doménico. El tema es el de la sagrada conversación
muy a la moda en la Italia del Norte. La Virgen esta sentada sobre un trono de piedra rematado con un dosel.El larguero del asiento está cubierto de una tela dorada, ricamente bordada. Al pie del trono esta pintado un tapiz soberbio con colores vivos. |
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María , con los cabellos destrenzados, lleva sobre sus rodillas al niño Jesús, el cual bendice a Jacques Florence con la mano derecha. Su mano izquierda está colocada sobre el libro que tiene su madre. La Virgen esta rodeada a la izquierda por el comanditario y sus hijos y a la derecha por su mujer y sus hijas. Todos están arrodillados. Se puede ver el parecido tan marcado entre los hijos y sus padres. Las diferencias de las edades se traducen en diferentes poses. A la solemnidad de los más grandes se opone la curiosidad de los más pequeños (las niñitas estiran el cuello para ver mejor). Dos santos protectores de la familia los acompañan. Santiago del lado masculino, en relación al nombre del padre y San Doménico del lado femenino, probablemente porque una de las hijas entró a la orden de Las Dominicanas (ella porta el hábito de las Dominicanas).
El fondo está dividido en tres partes. La escena se coloca en una iglesia, como le hace a veces Van Eyck, pero aquí el interior está abierto y se puede ver el paisaje (lo que occure a menudo con los pintores flamencos). A la izquierda, se ve una ciudad, que se opone al paisaje campesino representado a la derecha. Estas aberturas, rodeadas de esculturas hermosas, dan más espacio a la composición.
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El Díptico de Jean Ducellier El cuadro fue realizado debido a una devoción personal. El donador de rodillas ocupa el panel del lado derecho, acompañado de su protector, San Juan Bautista y de un cordero. Detrás de él se observan dos pequeñas escenas distintas. Por una parte San Jorge matando al dragón y por otra parte San Juan recibiendo la visión del Apocalipsis. Se trata de una alusión al hermano y al padre del comanditario. El panel de la izquierda representa la Virgen con el Niño y el matrimonio místico de Santa Catalina. La Santa con la rueda de su martirio está arrodillada cerca del Cristo y su mano toca la del Niño. Otras Vírgenes jóvenes encuadran a María : Santa Bárbara (con su torre), Santa Margarita (con su dragón), Santa Lucía ( con sus ojos sobre una charola), Santa Cecilia (el cuello herido) y Santa Inés con su cordero). Todas las mujeres se encuentran en un jardín cerrado el cual simboliza la perfección intima de María. |
Hay una continuidad del paisaje entre un panel y el otro. El primer plano y el fondo están separados por árboles delgados (a la italiana cf. El Perugino) los cuales marcan una transición.
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Ángel sosteniendo una rama de olivo La pieza que se presenta actualmente
en el Louvre es un pequeño cuadro que fue probablemente amputado
(el ángel debía estar de pie). |
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El Tríptico del descanso durante La Huida a Egipto El tríptico fue amputado. Al centro María
ocupa el primer plano. Ella está de pie y carga al Niño.
Detrás de ella José ata al asno a un árbol. A lo
lejos unos soldados interrogan a unos campesinos y masacran a los inocentes.
Al lado de María se levanta una cresta rocosa sobre el cual se
pueden ver dos monos, una urraca y un cuervo. Se trata de una clase de
desierto simbólico. El cuervo representa el horror de la crucifixión.
Contrariamente la urraca simboliza el buen recibimiento (tradición
flamenca), el de los cielos. Finalmente los monos encarnan unas criaturas
salvajes que pueden ser domesticadas, es decir los posibles conversos. |
Múltiples escenas tienen lugar en el fondo. La mayor parte de ellas tienen relación con la Santa : la unción de Betánia, en una casa abierta y la gruta donde los dos ángeles traen la hostia con la cual ella se alimentará durante su retiro en el desierto. Al frente de la casa se observa la resurrección de Lázaro.
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Tríptico de la Resurrección Ningún texto describe en si la resurrección. Los artistas disponen por lo tanto de un cierto margen de interpretación. Aquí el Cristo de pie envuelto de rojo esta saliendo de la tumba de piedra ayudado por un ángel en medio de soldados dormidos. Al fondo se ve el monte Gólgota y las tres cruces todavía en pie. Más lejos todavía se ve Jerusalem. La escena aparece encuadrada por un arco de mármol y flanqueada por columnas sobre las cuales reposan unas figuras esculpidas. Estas últimas sostienen unas guirnaldas de follaje y de frutas. Esos son unos motivos típicamente italianos. |
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El panel de la derecha representa el martirio de San Sebastián
atado a un árbol y atravesado por flechas. La forma alargada de su silueta
recuerda al Perugino. La fealdad física de los arqueros refleja la de
su alma.
El panel de la izquierda muestra la ascensión. Las caras de la Virgen
y las de los apóstoles voltean hacia el cielo en donde el Cristo está
desapareciendo en un orificio de luz. Lo único que se percibe son sus
pies.
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Mujer madura La pieza que se presenta aquí es seguramente uno
de los elementos de un retrato doble tradicional en donde el esposo y
la esposa teniendo la mirada el uno hacia el otro, sin observarse nunca. |